12/05/2012Nota: 8.0 / 7.2 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Cameron Crowe
Roteiro: Aline Brosh McKenna, Cameron Crowe
Elenco: Elle Fanning, Patrick Fugit, Scarlett Johansson, Matt Damon, Thomas Haden Church
Crítica:
Em princípio estava resistente a assistir esse filme por achar que se tratava de uma comédia. Ultimamente lançaram muitos filmes com animais, e todos eram comédias chatas. Mas minha mãe assistiu e o recomendou. Normalmente quando ela recomenda é porque o filme é alegre e gostoso de assistir.
E foi exatamente isso, o filme é bem legal, uma mistura de drama com algumas pitadas de comédia. E é uma história verídica.
A história do filme bate bem com algumas já exploradas, conflito entre pais e filhos. E em algumas delas com as ausências do pai ou da mãe. Veja Os Descendentes, Árvore da Vida, Tão Forte e Tão Perto.
Resumindo a história, um pai resolve comprar o zoológico para tentar resgatar a convivência com os filhos, mas um zoológico não tem nada de simples. Assim o filme se passa todo entre os conflitos familiares e os problemas para prepara o zoológico para a reinauguração.
É bem legal e emocionante, vale a pena assistir.
Este blog destina-se a apresentar minhas opiniões, meus comentários e minhas críticas sobre os filmes que assisto. E em alguns momentos, comentários sobre DVD's e Blu-Ray's. São mais de 400 filmes comentados.
terça-feira, 15 de maio de 2012
Compramos um Zoológico (We Bought a Zoo) - 2011
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Os Três Mosqueteiros (The Three Musketeers) - 2011
12/05/2012 - 39Nota: 7.0 / 5.8 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Paul W.S. Anderson
Roteiro: Andrew Davies
Elenco: Luke Evans, Ray Stevenson, Matthew Macfadyen, Christoph Waltz, Mads Mikkelsen, Milla Jovovich, Logan Lerman, Juno Temple
Crítica:
Mais uma adaptação da aventura de Alexandre Dumas. Dessa vez com um pouco mais de tecnologia, tanto pra fazer o filme, quanto na história.
Mais uma vez a história começa apresentando os três mosqueteiros e mostrando como D'Artagnan entra para o grupo. E depois a história se desenvolve de forma que os 4 precisam enfrentar um vilão para salvar o rei e a rainha. Mas dessa vez não foi pra salvar [SPOILER] e sim pra resgatar um colar de brilhantes, um pouco infantil! Esse é o principal ponto fraco do filme. O roteiro é bobo.
O ponto forte são os efeitos especiais. Muito legal mesmo, as lutas com espadas, os navios dirigíveis. Mas é só.
Funciona bem como uma aventura, e nada mais. Temos outros filmes melhores do gênero.
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segunda-feira, 14 de maio de 2012
Filmes de Super Heróis
Os produtores, diretores e estúdios precisam começar a enxergar os filmes de super heróis como coisas independentes, é assim que o quadrinho sobreviveu até hoje. É muito legal esse esquema que a Marvel criou de interligar seus filmes, mas isso pode trazer problemas depois. Os atores envelhecem ou não acertam contratos e todo vez que eles mudam o ator resolvem contar a origem do herói novamente. Estamos cansados e ver origem de herói, o filme tem que contar uma história separada, com o início meio e fim. O filme tem que ser independente das outras histórias, e no máximo respeitar o que aconteceu pra trás. Olhem só, Homem-Aranha já contou a origem duas vezes, Hulk duas também, estão querendo dar reboot no Quarteto Fantástico, Demolidor. Isso é simplesmente um saco. Tem que contar uma história separada, o herói já existe todos sabemos, agora ele tem que enfrentar um vilão por filme. Olhe o novo Batman, estamos indo para o terceiro filme, mas todos os três filmes podem ser assistidos separadamente, sem interferir em nada na história e ao mesmo tempo respeita tudo que já aconteceu nos filmes anteriores. E assim pode-se trocar os atores que não fará diferença. Pra mim o melhor caminho é esse.
Os Vingadores (The Avengers) - 2012
10/05/2012 - 38 (2ª vez)
Nota: 8.5 / 8.8 (IMDB)
Formato: Cinema 3D
Direção: Joss Whedon
Elenco: Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Chris Evans, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Clark Gregg, Cobie Smulders, Stellan Skarsgård, Gwyneth Paltrow, Powers Boothe, Harry Dean Stanton, Samuel L. Jackson e a voz de Paul Bettany
Crítica:
É isso aí, assisti de novo, dessa vez em 3D. O filme é realmente muito bom como já comentei. Confirmei a parte do Hulk. [SPOILER] Loki realmente hipnotiza o Hulk com um olhar, Dr. Banner até esfrega o olho, e em outra cena ele involuntariamente pega o cedro do Loki. A outra coisa que fica subentendido é como o Hulk sai da hipnose, que é quando Hulk cai da nave. Tudo é bem sutil.
Sobre o 3D posso falar que não vale a pena. Filme em 3D tem que ser filmado em 3D, essa coisa de conversão é uma merda. Cenas que não precisam de 3D ficam horríveis, tipo as cenas em close. Resumindo fuja do 3D convertido.
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Os Vingadores (The Avengers) - 2012
06/05/2012 - 37
Nota: 8.5 / 8.8 (IMDB)
Formato: Cinema
Direção: Joss Whedon
Elenco: Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Chris Evans, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Clark Gregg, Cobie Smulders, Stellan Skarsgård, Gwyneth Paltrow, Powers Boothe, Harry Dean Stanton, Samuel L. Jackson e a voz de Paul Bettany
Crítica:
A Marvel está muito a frente da DC Comics e mostra isso a cada filme. Os Vingadores vieram para fechar a sequencia de filmes com interligações entre si: Homem de Ferro, Incrível Hulk, Capitão América e Thor. Dentre esses o melhor são os filmes do Homem de Ferro e Os Vingadores ficou no mesmo nível. Mas a DC ainda ganha disparado com os filmes do Batman de Nolan, Dark Knight então, está anos luz de Homem de Ferro e Os Vingadores.
A principal dificuldade dos Vingadores é a quantidade de heróis, para dar uma boa atenção para todos eles, mas eles conseguiram. Tudo ficou muito bem dividido. Cada um com seus poderes e utilizando nos momentos corretos. Até mesmo a Viúva Negra e o Gavião que não possuem poderes tiveram participação importante e completaram muito bem o filme. Principalmente a Viúva Negra que teve bastante atenção e papel importante para os vingadores.
Acho que tiveram dois vacilos no filme, e já adiando que não atrapalhou em nada.
O primeiro é um luta [SPOILER ] entre Thor e o Homem de Ferro. Eles lutam quase se acabam e a cena é cortada, logo depois os dois aparecem dentro da S.H.I.E.L.D. sem maiores problemas. Ficou sem sentido, uma luta apenas para mostrar ação no filme.
O Segundo é a mudança de comportamento do Hulk [SPOILER] primeiro ele quer matar qualquer um e fica totalmente fora de controle, depois chega com total controle dizendo que se transforma em qualquer momento. Depois fui reaparar, Loki o hipnotizou com um olhar, mas isso ficou tão sutil no filme que não dá pra entender, ainda mais que o filme sempre deixa tudo explicadinho desde o começo quando o cientista diz: “Loki! Ele é o irmão do Thor”.
Há um terceiro também, mas esse vamos ter que nos acostumar, pois os outros filmes também tem o mesmo problema. Disney! Com a Disney não tem sangue, ninguém more tudo é bonitinho. E por causa disso os vilões são sempre superficiais e não causam medo em ninguém. Isso aconteceu claramente no Capitão América e agora nos Vingadores.
Mas mesmo com tudo isso, o filme é ótimo, vale a pen aver e rever. São filmes de ação, super divertidos, para todos os gostos. Muito bom mesmo.
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Cowboys e Aliens (Cowboys & Aliens) - 2011
05/05/2012 - 36
Nota: 6.0 / 6.2 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Jon Favreau
Elenco: Daniel Craig, Harrison Ford, Olivia Wilde, Paul Dano, Clancy Brown, Keith Carradine, Sam Rockwell, Adam Beach, Abigail Spencer, Ana de la Reguera, Noah Ringer
Crítica:
Mistura estranha e que não deu muito certo. Uma ação de ficção pau quebrando com faroeste, é um pouco controverso. Faroeste normalmente são filmes bastante lentos, e que fazem um preliminar grande antes do clímax e da ação. Filmes de ficção e ação são mais agitados, com ação o filme todo. Assim eles praticamente dividiram o filme em dois, o início é bem faroeste lento, mas quando [SPOILER] os ET’s aparecem o filme mudo para ação o tempo inteiro. Mas isso não deixa o filme de todo ruim.
O problema maior está mesmo no roteiro e nos personagens que não funcionam muito bem. A personagem de Olivia Wilde não se explica, está lá só pra ter uma mulher bonita no filme. Os motives dos ET’s são ridículos. Isso sim torna o filme ruim.
A única coisa legal é que eles retrataram os ET’s com uma tecnologia antiga, apesar de muito mais avançado do que os humanos. Que faz o todo sentido.
No final das contas é não um bom filme, divertido, mas existem vários bons filmes para assistir que vá nos divertir também e são bem melhores que esse.
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sexta-feira, 11 de maio de 2012
Marilyn Monroe - O Fim dos Dias (Marilyn Monroe: The Final Days) - 2001
03/05/2012 - 35
Nota: 9.5 / 8.8 (IMDB)
Fomrato: DVD
Direção: Patty Ivins Specht
Elenco: Sheree North, Van Johnson, Phil Silvers, Red Skelton, Cary Grant, Steve Allen, Elizabeth Taylor, George Cukor, Wally Cox, Cyd Charisse, Marilyn Monroe, Nunnally Johnson, Lee Strasberg, Shah Mohammed Reza Pahlavi, Walter Bernstein, Lauren Bacall, David Brown, Bob Hope, Ginger Rogers, Evelyn Moriarty, James Coburn, Robert F. Kennedy, Susan Strasberg, Arthur Miller, John McGiver, Dean Martin, Peter Lawford, Humphrey Bogart, John F. Kennedy
Crítica:
Na minha coleção veio um DVD com esse documentário. Ia assistir somente depois de assistir todos os filmes que tenho dela, mas não aguentei, ainda mais depois que percebi que o documentário era sobre a morte dela.
Nos últimos dias de sua vida Marilyn Monroe estava extremamente deprimida, bebia muito e tomava remédios para dormir. Ela havia iniciado as filmagens de Something's Got to Give, mas faltou por 17 vezes alegando estar gripada. Em certo ponto era verdade, pois seu estado a deixava com baixa imunidade, mas mesmo assim o estúdio a despediu. Depois de várias manobras para fazer o estúdio voltar atrás, ela conseguiu, mas antes de as filmagens recomeçarem foi encontrada morta dentro do seu quarto.
Sua morte foi cercada de eventos estranhos e duvidosos. Ele entrou para quarto as 21h, fez várias ligações por telefone, inclusive uma para seu psiquiatra, que percebe a dificuldade de Marilyn conversar, assim ele liga pra um amigo verificar se está tudo bem na casa dela, mas o amigo, em vez de ir lá, liga para empregada de Marilyn que diz está tudo bem, mas ó as 3h ela percebe que a luz do quarto ainda estava acesa e quando chega no quarto Marilyn está morta há horas. A autópsia diz que foi overdose de remédios, mas existem várias conspirações sobre seu envolvimento com os Kennedys e a máfia, e que sua morte foi um assassinato.
Assim morreu o mito.
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Quanto Mais Quente Melhor (Some Like It Hot) - 1959
03/05/2012 - 34
Nota: 8.0 / 8.4 (IMDB)
Formato: DVD
Direção: Billy Wilder
Elenco: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon, George Raft
Crítica:
Havia separado minha coleção de filmes da Marilyn Monroe e por coincidência escutei o podcast do Cinema em Cena falando sobre o diretor Billy Wilder, assim juntei o útil ao agradável.
Dizem que esse é o melhor filme de Marilyn Monroe. Engraçado que esse é o Segundo filme que vejo dela, mas ele não é a personagem principal.
O filme conta a história de dois músicos que se envolvem com a máfia, e para se esconder e fugir, vestem-se de mulher e viajam para um show com um grupo só de mulheres em que a personagem de Marilyn Monroe é a vocalista.
É filme é comédia e eu gostei bastante. Comédia leve, bobinha, mas muito engraçado, e é sem o besteirol que os estadunidenses gostam.
Gostei muito e indico para quem quer ver um bom filme de Marilyn Monroe.
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Sentidos do Amor (Perfect Sense) - 2011
29/04/2012 - 33
Nota: 6.0 / 7.0 (IMDB)
Formato: HD
Direção: David Mackenzie
Elenco: Ewan McGregor, Eva Green
Crítica:
Como foi difícil terminar de assistir esse filme. A história é bem devagar e bizarro, apesar de ter achado o filme bem ruim tem algumas partes da história que são bem interessantes.
[SPOILER] O filme segue um casal no meio de uma epidemia de grandes proporções. A doença faz com que o ser humano perca os sentidos. Um de cada vez e sempre antes da perda de um dos sentidos acontece com um surto momentâneo. O mais fácil de explicar é quando perdem o paladar, antes de perder os humanos surtam e comem tudo que veem pela frente, desde comida mesmo até detergente, tudo mesmo. E assim que termina o surto, ninguém mais tem paladar.
O interessante é que com a perda dos sentidos, algumas outras sensações vão surgindo dando a oportunidade de sentir coisas que nãosentimos por causa do sentido. Estranho né! Uma das cenas que marcou foi um dos personagens comer creme de barbear, pois a sensação cremosa na boca é gostosa e como não sente gosto de nada ele apenas se concentra na experiência de ter a coisa na boca.
O filme é curioso, mas só isso, é melhor tentar outro filme.
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terça-feira, 8 de maio de 2012
Tão Forte e Tão Perto (Extremely Loud & Incredibly Close) - 2011
24/04/2012Nota: 7.5 / 6.7 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Stephen Daldry
Elenco: Tom Hanks, Sandra Bullock, John Goodman, Max von Sydow, James Gandolfini, Jeffrey Wright, Viola Davis, Thomas Horn.
Crítica:
Um drama que retrata a forma como o 11 de setembro afetou as pessoas, as famílias e que o problema não está somente nas vidas perdidas. O problema é muito mairo e estará presente por anos e anos na vida das pessoas que sofreram de alguma forma com o atentado.
O filme conta a história que um menino que perdeu pai no atentado de 11 de setembro e como ele passou a conviver e buscar explicações para a morte do pai. É bastante emocionante e muitas vezes engraçado.
Acho que vale a pena assistir. O filme nos traz para a realidade do atentado, pois muitas vezes não fazemos idéia do que aconteceu, pra gente o atentado está longe e pareceu um filme.
=> Oscar
Agora sim, terminei de assistir todos os filmes candidatos ao Oscar de melhor filme em 2012. Pela minhas notas O Artista seria o ganhador.
9.0 - O Artista
8.5 - Histórias Cruzadas
7.5 - Meia-Noite em Paris
7.5 - A Invenção de Hugo Cabret
7.5 - Os Descendentes
7.5 - Tão Perto e Tão Forte
7.0 - O Homem Que Mudou o Jogo
7.0 - A Árvore da Vida
7.0 - Cavalo de Guerra
Obs: Os empates estão ordenados pelos que eu mais gostei.
Achei o Oscar desse ano bem fraco, não tem aquele filme que tenho vontade de ver e rever pra sempre.
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Distrito 9 (District 9) - 2011
22/04/2012 - 31 (2ª vez)
Nota: 9.0 / 8.1 (IMDB)
Formato: TV
Direção: Neill Blomkamp
Elenco: Jason Cope, Nathalie Boltt, Robert Hobbs, Sharlto Copley,William Allen Young
Crítica:
Estava eu mudando os canais na minha TV, e me deparei com o Distrito 9 começando, em um canal qualquer. Quando assustei já estava no final do filme. Por isso dá para perceber que o filme é realmente excelente. Sei que não é o estilo de todos, ficção com ação. Mas o importante do filme são suas analogias e o que está nas entrelinhas.
Todo o filme é uma crítica ao preconceito racial que existe no mundo inteiro e principalmente na África do Sul na época do Apartheid.
É um filme que todos devem assistir, e eu provavelmente o assistirei de novo.
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sexta-feira, 27 de abril de 2012
O Abrigo (Take Shelter) - 2011
21/04/2012 - 30Nota: 7.0 / 7.6 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Jeff Nichols
Roteiro: Jeff Nichols
Elenco: Lisa Gay Hamilton, Kathy Baker, Shea Whigham, Katy Mixon, Michael Shannon, Jessica Chastain
Crítica:
Drama psicológico bem pesado. Como não havia lido nada sobre o filme fiquei com expectativa de ser um filme sobre epidemia, ou algo parecido, mas o filme não fala disso.
O drama segue a personagem Curtis, um pai de família que começa a ter premonições em seus sonhos sobre um tempestade que está por vir. [SPOILER] Assim começa a seguir seu instinto e trabalha para ampliar seu abrigo para tempestades, vivendo entre seus pesadelos e a realidade de se comparar com mãe, internada com esquizofrenia.
O ponto alto do filme é na cena do refeitório onde todos duvidam da sanidade de Curtis.
Bom filme, mas acho que existem filmes com o mesmo tipo de drama bem melhores: Melancolia e O Nevoeiro.
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quarta-feira, 25 de abril de 2012
Cavalo de Guerra (War Horse) - 2011
16/04/2012 - 29
Nota: 7.0 / 7.2 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Steven Spielberg
Elenco: Jeremy Irvine, Peter Mullan, Emily Watson, David Thewlis, Niels Arestrup, Tom Hiddleston, Celine Buckens, David Kross, Leonhard Carow, Nicolas Bro, Eddie Marsan, Liam Cunningham, Robert Emms, Toby Kebell, Hinnerk Schönemann, Geoff Bell
Crítica:
Um filme com nome de Steven Spielberg envolvido eu sempre vou assistir, seja ele como diretor ou qualquer outra atribuição. Mas esse filme assisti sabendo que não iria entrar na lista dos melhores de Steven Spielberg, e realmente não entro.
O centro da história é um cavalo, que desde o seu nascimento tem uma relação instantânea com o jovem vizinho de sua fazenda. E numa coincidência inexplicável o cavalo é comprador pelo pai do jovem. A partir disso o cavalo passa na mão de vários donos, e praticamente todo o ambiente do cavalo é a Segunda Guerra Mundial. O filme varia em bons e maus momentos. Por isso, no final das contas, o filme é apenas legalzinho e nada mais. Existem alguns dramas com o mesmo tema que são bem melhores. Acho que nem merecia estar entre os filmes indicados ao Oscar.
Nota: 7.0 / 7.2 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Steven Spielberg
Elenco: Jeremy Irvine, Peter Mullan, Emily Watson, David Thewlis, Niels Arestrup, Tom Hiddleston, Celine Buckens, David Kross, Leonhard Carow, Nicolas Bro, Eddie Marsan, Liam Cunningham, Robert Emms, Toby Kebell, Hinnerk Schönemann, Geoff Bell
Crítica:
Um filme com nome de Steven Spielberg envolvido eu sempre vou assistir, seja ele como diretor ou qualquer outra atribuição. Mas esse filme assisti sabendo que não iria entrar na lista dos melhores de Steven Spielberg, e realmente não entro.
O centro da história é um cavalo, que desde o seu nascimento tem uma relação instantânea com o jovem vizinho de sua fazenda. E numa coincidência inexplicável o cavalo é comprador pelo pai do jovem. A partir disso o cavalo passa na mão de vários donos, e praticamente todo o ambiente do cavalo é a Segunda Guerra Mundial. O filme varia em bons e maus momentos. Por isso, no final das contas, o filme é apenas legalzinho e nada mais. Existem alguns dramas com o mesmo tema que são bem melhores. Acho que nem merecia estar entre os filmes indicados ao Oscar.
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O Inventor da Mocidade (Monkey Business) - 1952
10/04/2012 - 28
Nota: 6.5 / 7.1 (IMDB)
Formato: DVD
Direção: Howard Hawks
Elenco: Cary Grant, Ginger Rogers, Marilyn Monroe
Crítica:
Primeiro filme dos 10 que pretendo ver com Marilyn Monroe, tem a coleção de filmes dela e nunca tinha visto um. Fiquei em dúvida sobre qual filme assistir primeiro, então joguei no Google “Melhores filmes de Marilyn Monroe” e veio uma lista que esse filme era um dos primeiro.
A maioria dos filmes de Marilyn Monroe é puxado para comédia, por isso são filmes mais “light” e como são antigos, são mais lentos. Tem que levar essas considerações para começar a gostar e entender o mito Marilyn Monroe.
Esse filme é bem bobinho e Marilyn Monroe não faz o papel principal. [SPOILER] Ele conta a história de um cientista que inventa um “suco” que torna as pessoas mais jovens por algumas horas. Mas não fisicamente apenas mentalmente. Quanto mais líquido a pessoa toma, mais jovem ela fica. Nesse contexto acontecem coincidências exageradas e várias cenas cômicas, mas tudo levado pro lado mais infantil.
Não é o tipo de filme que gosto, mas foi boa a experiência de ver a atuação de Marilyn Monroe, bem pouco, mas já deu para perceber sua beleza e seu carisma. Acho que vou achar vários filmes dela melhores que esse.
Nota: 6.5 / 7.1 (IMDB)
Formato: DVD
Direção: Howard Hawks
Elenco: Cary Grant, Ginger Rogers, Marilyn Monroe
Crítica:
Primeiro filme dos 10 que pretendo ver com Marilyn Monroe, tem a coleção de filmes dela e nunca tinha visto um. Fiquei em dúvida sobre qual filme assistir primeiro, então joguei no Google “Melhores filmes de Marilyn Monroe” e veio uma lista que esse filme era um dos primeiro.
A maioria dos filmes de Marilyn Monroe é puxado para comédia, por isso são filmes mais “light” e como são antigos, são mais lentos. Tem que levar essas considerações para começar a gostar e entender o mito Marilyn Monroe.
Esse filme é bem bobinho e Marilyn Monroe não faz o papel principal. [SPOILER] Ele conta a história de um cientista que inventa um “suco” que torna as pessoas mais jovens por algumas horas. Mas não fisicamente apenas mentalmente. Quanto mais líquido a pessoa toma, mais jovem ela fica. Nesse contexto acontecem coincidências exageradas e várias cenas cômicas, mas tudo levado pro lado mais infantil.
Não é o tipo de filme que gosto, mas foi boa a experiência de ver a atuação de Marilyn Monroe, bem pouco, mas já deu para perceber sua beleza e seu carisma. Acho que vou achar vários filmes dela melhores que esse.
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Heleno - 2011
04/04/2012 - 27
Nota: 8.0 / 7.6 (IMDB)
Formato: Cinema
Direção: José Henrique Fonseca
Elenco: Rodrigo Santoro, Alinne Moraes, Maurício Tizumba, Othon Bastos, Erom Cordeiro, Herson Capri.
Crítica:
Tive vários motivos para ver esse filme. Primeiro meu avô sempre falou de Heleno, que era um dos melhores jogadores que ele tinha visto jogar, inclusive chegou a compará-lo ao Pelé. Segundo que o filme conta parte da história do futebol brasileiro, para se ter uma ideia, Heleno era para estar na seleção da copa de 50, e isso é mostrado no filme.
[SPOILER] A história do filme é realmente centrada em Heleno, mas com pano de fundo conta sobre o Botafogo, sobre outros times do Rio, e sobre a seleção brasileira. Heleno foi o primeiro jogador problema do Brasil, tinha um temperamento forte, além de beber muito e cheirar éter. Mas o que mais influenciava no seu comportamento era o sífilis, que não aceitava ser tratado. Heleno foi ídolo por onde passou e marcou muitos gols, no Botafogo sua média é invejável 209 gols em 235 jogos.
Um dos principais detalhes do filme é a atução de Rodrigo Santoro, simplesmente perfeito. E a maquiagem feita para o fim da vida de Heleno ficou coisa de Hollywood.
É um filme para todos que gostam de futebol devem assistir.
Nota: 8.0 / 7.6 (IMDB)
Formato: Cinema
Direção: José Henrique Fonseca
Elenco: Rodrigo Santoro, Alinne Moraes, Maurício Tizumba, Othon Bastos, Erom Cordeiro, Herson Capri.
Crítica:
Tive vários motivos para ver esse filme. Primeiro meu avô sempre falou de Heleno, que era um dos melhores jogadores que ele tinha visto jogar, inclusive chegou a compará-lo ao Pelé. Segundo que o filme conta parte da história do futebol brasileiro, para se ter uma ideia, Heleno era para estar na seleção da copa de 50, e isso é mostrado no filme.
[SPOILER] A história do filme é realmente centrada em Heleno, mas com pano de fundo conta sobre o Botafogo, sobre outros times do Rio, e sobre a seleção brasileira. Heleno foi o primeiro jogador problema do Brasil, tinha um temperamento forte, além de beber muito e cheirar éter. Mas o que mais influenciava no seu comportamento era o sífilis, que não aceitava ser tratado. Heleno foi ídolo por onde passou e marcou muitos gols, no Botafogo sua média é invejável 209 gols em 235 jogos.
Um dos principais detalhes do filme é a atução de Rodrigo Santoro, simplesmente perfeito. E a maquiagem feita para o fim da vida de Heleno ficou coisa de Hollywood.
É um filme para todos que gostam de futebol devem assistir.
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Classic Albums: Pink Floyd - 'The Dark Side of the Moon' - 2003
30/03/2012 - 26
Nota: 8.0 / 8.2 (IMDB)
Formato: DVD
Direção: Matthew Longfellow
Elenco: Roger Waters, Storm Thorgerson, Nigel Williamson, David Fricke, David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason, Robert Sandall, Alan Parsons, Chris Thomas, Bhaskar Menon
Crítica:
Mais um que faz parte da preparação para o maior espetáculo do século.
Documentário sobre um dos melhores discos já feitos na história da humanidade: “The Dark Side of the Moon”, e é claro que consequentemente conta boa parte da história do Pink Floyd, fala do início da banda com Syd Barret, todas as suas influências e a personalidade da banda para superar sua saída, e com Roger Waters assumindo a responsabilidade de compor e manter o nível das músicas.
Nos mostra que um disco não é feito somente de músicos e instrumentos, a parte de edição é tão complexa quanto à de um filme.
Mostra também como é forte personalidade de Roger Waters, com era chato, perfeccionista e extremamente egocêntrico.
É um documentário para que realmente goste da banda.
Obs: Maior espetáculo do século = Show do Roger Waters - The Wall em São Paulo
Nota: 8.0 / 8.2 (IMDB)
Formato: DVD
Direção: Matthew Longfellow
Elenco: Roger Waters, Storm Thorgerson, Nigel Williamson, David Fricke, David Gilmour, Richard Wright, Nick Mason, Robert Sandall, Alan Parsons, Chris Thomas, Bhaskar Menon
Crítica:
Mais um que faz parte da preparação para o maior espetáculo do século.
Documentário sobre um dos melhores discos já feitos na história da humanidade: “The Dark Side of the Moon”, e é claro que consequentemente conta boa parte da história do Pink Floyd, fala do início da banda com Syd Barret, todas as suas influências e a personalidade da banda para superar sua saída, e com Roger Waters assumindo a responsabilidade de compor e manter o nível das músicas.
Nos mostra que um disco não é feito somente de músicos e instrumentos, a parte de edição é tão complexa quanto à de um filme.
Mostra também como é forte personalidade de Roger Waters, com era chato, perfeccionista e extremamente egocêntrico.
É um documentário para que realmente goste da banda.
Obs: Maior espetáculo do século = Show do Roger Waters - The Wall em São Paulo
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O Artista (The Artist) - 2011
28/03/2012 - 25
Nota: 9.0 / 8.3 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Michel Hazanavicius
Roteiro: Michel Hazanavicius
Elenco: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, John Goodman, James Cromwell, Penelope Ann Miller, Missi Pyle, Malcolm McDowell, Beth Grant, Ed Lauter
Crítica:
Agora pra mim ficou explicado porque ganhou o Oscar, realmente o melhor filme do ano, e isso não inclui somente o filme, inclui sua importância, sua homenagem e sua nacionalidade.
Pra começar esse filme veio para tirar o preconceito e ensinar aos mais jovens que é possível fazer um filme excelente sem efeitos especiais com uma história cativante que nos prende do início ao fim. Pois é, estou falando de um filme de 2011, preto e branco, e mudo, isso mesmo, mudo.
Pra mim essa é a resposta às grandes produções e milhares de dólares que são gastos hoje com filmes horríveis e histórias medíocres, e o pior, ainda assistimos a toda essa merda em vez de pegar um bom filme clássico para assistir.
O filme é uma homenagem aos velhos clássicos mudos, e ainda como pano de fundo nos conta um pouco da história da transição dos filmes mudos para os falados e início dos musicais. A história é centrada no principal ator dos cinemas da época, George Valentin, e o seu declínio após a mudança para o cinema falado. É uma comédia dramática. As atuações são excelente, desde o ator principal, Jean Dujardin, a bela Bérénice Bejo, até o cãozinho Jake.
Por incrível que pareça é um filme que vou revê-lo, e mais de uma vez.
Nota: 9.0 / 8.3 (IMDB)
Formato: HD
Direção: Michel Hazanavicius
Roteiro: Michel Hazanavicius
Elenco: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, John Goodman, James Cromwell, Penelope Ann Miller, Missi Pyle, Malcolm McDowell, Beth Grant, Ed Lauter
Crítica:
Agora pra mim ficou explicado porque ganhou o Oscar, realmente o melhor filme do ano, e isso não inclui somente o filme, inclui sua importância, sua homenagem e sua nacionalidade.
Pra começar esse filme veio para tirar o preconceito e ensinar aos mais jovens que é possível fazer um filme excelente sem efeitos especiais com uma história cativante que nos prende do início ao fim. Pois é, estou falando de um filme de 2011, preto e branco, e mudo, isso mesmo, mudo.
Pra mim essa é a resposta às grandes produções e milhares de dólares que são gastos hoje com filmes horríveis e histórias medíocres, e o pior, ainda assistimos a toda essa merda em vez de pegar um bom filme clássico para assistir.
O filme é uma homenagem aos velhos clássicos mudos, e ainda como pano de fundo nos conta um pouco da história da transição dos filmes mudos para os falados e início dos musicais. A história é centrada no principal ator dos cinemas da época, George Valentin, e o seu declínio após a mudança para o cinema falado. É uma comédia dramática. As atuações são excelente, desde o ator principal, Jean Dujardin, a bela Bérénice Bejo, até o cãozinho Jake.
Por incrível que pareça é um filme que vou revê-lo, e mais de uma vez.
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Bruno Barbalho
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Pink Floyd - The Wall (Pink Floyd The Wall) - 1982
27/03/2012 - 24
Formato: 7.5 / 7.8 (IMDB)
Formato: DIVX
Direção: Alan Parker
Roteiro: Roger Waters
Elenco: James Laurenson, Eleanor David, Bob Hoskins, Bob Geldof, Christine Hargreaves, Kevin McKeon, David Bingham
Crítica:
Antes assistir ao maior espetáculo do século, decidi rever o filme The Wall. Havia assistido há vários anos atrás, e para chegar ao show no clima total, assistir ao filme é essencial.
O filme é uma bomba de informações, letra pesada, visualmente psicodélico, com as imagens interpretando a letra. Não há um sequencia de fatos, que contam uma história linear, mas sempre nos faz entender a real mensagem da música e crítica.
Como filme está longe de ser grandioso, mas é um clássico musical de todos os tempos, qualquer um que curte rock é obrigado assisti-lo, e dessa forma se torna um dos melhores filmes do gênero. Provavelmente ainda vou assisti-lo várias vezes.
Obs: Maior espetáculo do século = Show do Roger Waters - The Wall em São Paulo
Formato: 7.5 / 7.8 (IMDB)
Formato: DIVX
Direção: Alan Parker
Roteiro: Roger Waters
Elenco: James Laurenson, Eleanor David, Bob Hoskins, Bob Geldof, Christine Hargreaves, Kevin McKeon, David Bingham
Crítica:
Antes assistir ao maior espetáculo do século, decidi rever o filme The Wall. Havia assistido há vários anos atrás, e para chegar ao show no clima total, assistir ao filme é essencial.
O filme é uma bomba de informações, letra pesada, visualmente psicodélico, com as imagens interpretando a letra. Não há um sequencia de fatos, que contam uma história linear, mas sempre nos faz entender a real mensagem da música e crítica.
Como filme está longe de ser grandioso, mas é um clássico musical de todos os tempos, qualquer um que curte rock é obrigado assisti-lo, e dessa forma se torna um dos melhores filmes do gênero. Provavelmente ainda vou assisti-lo várias vezes.
Obs: Maior espetáculo do século = Show do Roger Waters - The Wall em São Paulo
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Protegendo o Inimigo (Safe House) - 2012
27/03/2012 - 23
Nota: 7.0 / 7.0 (IMDB)
Formato: Cinema
Direção: Daniel Espinoza
Roteiro: David Guggenheim, Daniel Espinoza
Elenco: Denzel Washington, Ryan Reynolds, Vera Farmiga, Brendan Gleeson, Robert Patrick, Sam Shepard
Crítica:
O Bourne velho. Com um tem bastante explorado o filme conta a história de um agente (Washington) da CIA que mudou de lado e é considerado um dos criminosos mais procurados do mundo. Ao ser preso precisa ser protegido por um recruta (Reynolds), sem experiência.
Com bastante ação e exageros a história se desenrola nesse contexto. É um filme divertido e nada mais, existe vários outros melhores com o mesmo tema.
Nota: 7.0 / 7.0 (IMDB)
Formato: Cinema
Direção: Daniel Espinoza
Roteiro: David Guggenheim, Daniel Espinoza
Elenco: Denzel Washington, Ryan Reynolds, Vera Farmiga, Brendan Gleeson, Robert Patrick, Sam Shepard
Crítica:
O Bourne velho. Com um tem bastante explorado o filme conta a história de um agente (Washington) da CIA que mudou de lado e é considerado um dos criminosos mais procurados do mundo. Ao ser preso precisa ser protegido por um recruta (Reynolds), sem experiência.
Com bastante ação e exageros a história se desenrola nesse contexto. É um filme divertido e nada mais, existe vários outros melhores com o mesmo tema.
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Butch Cassidy (Butch Cassidy and the Sundance Kid) - 1969
22/03/2012 - 22
Nota: 7.5 / 8.2 (IMDB)
Formato: HD
Direção: George Roy Hill
Elenco: Paul Newman, Robert Redford, Katharine Ross
Crítica:
Mais um clássico do faroeste. Busquei na internet a história verdadeira de Butch Cassidy, e descobri que o filme tenta contar a história real dele, pelo menos uma das supostas vertentes de sua história.
Cassidy foi um dos assaltantes de banco mais procurado dos EUA, tão procurado que teve que se exilar no exterior, Argentina e Bolívia. E dizem que apesar de ser assaltante, não era assassino, nunca matou ninguém.
É um clássico e deve ser assistido por todos.
Nota: 7.5 / 8.2 (IMDB)
Formato: HD
Direção: George Roy Hill
Elenco: Paul Newman, Robert Redford, Katharine Ross
Crítica:
Mais um clássico do faroeste. Busquei na internet a história verdadeira de Butch Cassidy, e descobri que o filme tenta contar a história real dele, pelo menos uma das supostas vertentes de sua história.
Cassidy foi um dos assaltantes de banco mais procurado dos EUA, tão procurado que teve que se exilar no exterior, Argentina e Bolívia. E dizem que apesar de ser assaltante, não era assassino, nunca matou ninguém.
É um clássico e deve ser assistido por todos.
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